寫生的重要特點在于畫家能身臨其境地體驗對象感人至深的內涵，并能夠在感動的瞬間將一種突發的靈感留在畫面上，其絕妙之處在于不可重復。這不僅是許多傳世之作上永恒的光彩，也是對繪畫藝術整體生命價值的證實。寫生作為藝術家真實情感的表達，具有獨特的魅力，是繪畫藝術中重要的表現形式。

一、寫生是對自然色彩的再度創作

色彩是油畫中的重要因素。油畫比其他畫種有更多的可能性，理性認識和感性表達能使我們掌握這門語言?，F在的畫家在創作中參考照片資料的現象很普遍，利用科學成果服務于藝術創作無可厚非，但相當多畫家的作品非常機械，顯得毫無生氣。油畫中的一些微妙的色彩關系不是靠照片完全傳達的，從照片里跳出來活用色彩是一位畫家成熟的標志，也是擺在畫家面前的艱巨任務。色彩掌控能力是評判一位畫家的“試金石”，要想解決油畫創作的色彩問題，畫家就要堅持多畫色彩寫生，在寫生中做到“心手合一”。因為寫生既能使畫家積累調色經驗，也能使其練就一雙敏銳的眼睛，這樣其才能在油畫創作中熟練運用色彩表達自己想要表達的東西。寫生不僅是在技術層面的訓練和繪畫基本規律的掌握與理解，更是注重藝術感覺的表達，并不是將技術訓練和藝術表達割裂開來。

二、寫生是油畫創造中藝術表達的重要途徑

吳冠中先生的繪畫風格獨樹一幟，他創作了大量的繪畫作品，取得了很高的藝術成就，享譽海內外。吳冠中先生在幾十年的時間里走遍了祖國的山川大地，畫了大量的寫生，在寫生中積累了豐富的經驗，體會到了自然萬物的精髓，在寫生的過程中提煉、經營畫面，把自己的審美追求和自然的精神實質化為獨特的形式意味。吳先生根據自己多年的繪畫經驗，提出了“風箏不斷線”的體悟。他強調寫生在油畫創作中的重要性，他對繪畫形式的探索是在寫生過程中積累和完成的，有些作品幾近抽象，但同樣表達了自然精髓且極富美感。東西方藝術在吳先生的繪畫中得到了融合，而且這種融合并非流于表面，與自然有緊密的聯系，這當然得益于寫生。當我們面對自然的時候，自然物象提供給我們無窮的素材，而照片則是局限的，我們在面對照片的時候常常會感覺到信息量的丟失。有過大量寫生經驗的畫家在利用照片進行創作的時候和幾乎不寫生的畫家是不同的：無論是造型、色彩和形式語言還是畫面所傳達的精神性，照片往往是蒼白的，而畫家僅依靠記憶和想象往往會走進概念化的誤區。經常寫生而又達到一定高度的畫家在用照片資料進行創作時，就可以避免空洞和概念化。當代西方繪畫大師盧西安•弗洛伊德的繪畫極具精神性，他的創作方式就是直接面對模特進行寫生的。當看到他的畫時，我們會感到撲面而來的精神氣息，其畫面形象造型嚴謹而有力度，色彩堅實，筆觸極具表現力，畫面中的人物觸及心靈，使觀者感到強烈的震撼。如果利用照片進行臨摹，畫面肯定不能達到如此高的境界，藝術語言也不會有如此強大的精神力量。因此，寫生不僅僅是藝術采風，更是收集繪畫素材進行藝術表達的途徑。將寫生的具體事物加以升華是寫生的重要目的。

三、寫生是提高藝術家審美情趣和精神藝術的重要途徑

畫家通過寫生能夠鍛煉自己的藝術語言，建立自己的藝術語言秩序，形成自己的審美體系。在寫生中研究藝術規律，體悟自然物象的精神，表現自己的感受，也能夠提高畫家的審美情趣。當今中國油畫界具有影響力的畫家中很多是以寫生的方式進行創作的。代表中國古典主義油畫的楊飛云，作品以寫生方式完成，其作品富于美感，表現了個人的藝術思想，同時也表達了人類普遍的精神情感，取得了很高的藝術成就，也為油畫在中國的發展做出了很大的貢獻。劉小東的作品在中國當代藝術中影響很大，他也常常通過寫生進行創作，練就了極強的寫生能力，甚至很多大幅作品也是其通過現場直接寫生來完成的。他的作品《三峽新移民》尺幅巨大，畫面淋漓酣暢，生動而又切中要害，使觀者通過畫面感到某種深刻的思想。直接寫生完成這樣大的作品，難度可想而知，是寫生練就了畫家極強的駕馭畫面的能力。

當今中國藝術界流派紛呈、熱鬧非凡，藝術市場也異常火爆，我們亦面臨著諸多誘惑。當代的藝術在歷史上也只是一瞬間，藝術有自身的發展規律，油畫也是如此。在照相技術被發明時就有人發出“繪畫死亡”的慨嘆，但時至今日，繪畫仍具有非凡的生命力，油畫創作在中國依然繁榮。油畫在誕生之時就與寫生密不可分，歷史已經證明寫生在油畫創作中的重要性，寫生在今天的油畫創作中仍然具有重要的意義。