作者：周鑫雨 肖灑 單位：江西師范大學研究生院音樂學院

《春曉》中，旋律活潑、輕盈；鼓點由低鼓和軍鼓敲擊的均等的四分音符時值，簡潔又富有朝氣；低音用低沉的大貝司，為靈活的音樂打下堅固的堡壘；副旋律運用了多種樂器，有大號做低音填充，短笛、小提琴做高音旋律填充。副旋律運用在主旋律的長音處，正所謂“你走我停，你停我走”。像《春曉》這樣熱情洋溢的歌曲還有《詠鵝》《一字詩》《曉窗》《村居》《江南》等。當然除了歡快風格的曲子以外還有感人淚下的，如《游子吟》，此曲明顯比《春曉》憂傷很多，由138拍的速度變為55拍，表達意境深遠悠長。前奏以簫為主旋律，小提琴、古箏做副旋律，凄涼的簫聲，古色古香的古箏，既抓住了歌曲的意境又賦予了濃厚的民族風味。像《游子吟》這種風格的還有《相思》《賦得古原草送別》等，不同風格的古詩詞歌曲使孩子們內心感情世界更加豐富多彩。

詞曲結合特色中國古詩詞的文化內涵，其核心的價值在于其語言的自律美——音韻美；其內涵的他律美——意境美。首先看聲調和音調：我們知道，中國人做律詩、律句等時，非常講究音韻美，而漢語有一個區別于其他語種的重要特征就是具有音韻美，而音韻美是怎么產生的呢？就是因為漢字有聲調。古漢語的聲調是四種：平、上(shǎng)、去、入，現代漢語也是四聲：陰、陽、上、去。舊人以詞作曲時，除了要求旋律的動聽外，也要考慮詞曲結合時的音韻美，因此，在作曲時，歌詞中每個字的聲調都必須考慮到，某個字是平聲，那唱出來也必須是平聲，是上聲，唱出來也必須是上聲，去聲、入聲也是如此。這就是所謂的“依字行腔”。再次關于平長仄短，通俗講，一聲二聲統稱平，三聲四聲統稱仄。古詩詞文（尤其是律體詩）里強調的平平仄仄，是對漢字的兩種最基本的劃分。在古詩詞里其發生的基本要求就是平長仄短，在通常語言中也是平聲長仄聲短，相應的在歌曲里寫作中也需要考慮這種因素。比如七言絕句：《出塞》秦時明月漢時關，萬里長征人未還。但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。這首詩，平起、首句入韻式，平生韻，下聯上半聯換韻處的仄聲字“在”字四拍時值，與韻腳“關“還“山”三個字一樣四拍時值，這與詩歌聲律不符，沒有考慮詩的語感和意境。但是整首詩還是基本遵循了平長仄短的規律，“月”比“明”時值長，“漢”比“時”的時值長，“度”比“陰”的時值長，而且曲風也符合了此詩的意境，深刻表達了人們對飛將李廣的思念之情。

伴奏與古詩詞的意境谷建芬古詩詞童聲合唱音樂的MIDI伴奏中，有民族樂器：古箏、蕭、笛、琵琶等；西洋樂器：小提琴、大貝司等；流行樂器：吉他、架子鼓等綜合樂器。既有古典風味又融合了現代的流行氣息，體現了古典與現代相結合的藝術特色。雖然樂器的多種多樣使得音樂內容豐富多彩，同時音樂風格也各有千秋，但是谷建芬老師卻完美的將伴奏與古詩詞意境相結合。比如像《游子吟》表達的是作者對母親的思念，傷感而又凄涼。伴奏中凄涼的簫聲、古色古香的古箏聲、還有那虛幻而又飄渺的小提琴聲，緊扣古詩詞的意境，將音樂表現得淋漓盡致。像此種風格的還有《相思》、《賦得古原草送別》等都比較符合原詩的意境。

談到人文闡釋就會提及到“母題[1]”這個新潮的音樂概念。音樂的“母題”是指在音樂行為（包括創作、演奏、演唱）中經常出現的主題或題材。音樂母題的這種獨特性是由文化賦予的，要想深入了解一種音樂，就必須了解這種音樂所經常表現的母題；而要了解一種音樂的母題，又必須了解形成這種母題的文化，把握這種母題所暗含著的深層文化意蘊。谷建芬古詩詞童聲合唱音樂的內容形式多樣，《春曉》、《一字詩》、《出塞》、《登鸛雀樓》、《賦得古原草送別》、為兩聲部作品，《七步詩》《靜夜思》為三聲部作品，《長行歌》為四聲部作品外，其余都是單聲部的，也就是齊唱型的。形式是音樂的外表，闡釋是音樂的內在，究竟這些作品具有怎樣的人文內涵呢？

（一）“月”的母題

“月”是自然母題的一種。谷建芬古詩詞歌曲《靜夜思》《一字詩》《長相思》就是以“月”為母題的題材。此首詩借助皎潔的月光抒發了作者思念故鄉的思想感情。為什么作者偏偏要借助月亮來抒發感情呢？這個問題蘊涵著豐富深邃的文化意蘊。“月”作為傳統音樂的一個母題，其地位是十分突出的。在歷史的各個時期，各個種類的器樂中都可以看到以月為題材的樂曲。在古琴中有《關山月》《良宵引》等名曲；在琵琶中則有《月兒高》《潯陽夜月》等；二胡中有《二泉映月》《良宵》等；合奏中有《春江花月夜》《彩云追月》等。“月”在傳統音樂的重要性是與她自身所含有的文化意蘊分不開的。這個文化意蘊即是：月象征著和諧、寧靜、嫵媚、休息和超脫，代表著中國文化中崇尚柔性的一面。谷建芬創作的《靜夜思》，恬靜、優美、和諧、飄渺。不但符合了古詩詞的意境，而且還突出了月之美的特點，做到了將音樂與文化相融合，避免了將音樂作為一種科學的對象用科學的方法加以對待的弊端。

（二）“思念”母題

“思念”母題是情感母題的一種，主要指愛情思念和朋友思念。谷建芬創作的《相思》、《清明》《游子吟》《長相思》《賦得古原草離別》《明日歌》都有對戀人、友人、親人的思念內涵。這些思念的背后都蘊藏著深厚的文化意蘊。谷建芬譜寫的古詩詞歌曲《清明》，描寫了一個客居外地的人的思鄉之情，但由于中國人對思念之情是含蓄、蘊籍、回環曲折的，所以此作品并沒有直抒胸臆的表達自己多么的思念家鄉，而是說想找個酒店，消消愁。借此來表達自己是多么思念家鄉。詞曲處理非常含蓄，有低回，纏綿的效果。

（三）“山水”的母題

在中國傳統音樂中，“山水”之作歷來占有重要位置，其創作年代也更為久遠。從先秦時伯牙的《高山流水》開始，山水之作便層出不窮。特別是魏晉中國第二次思想大解放以后，表現自然山水的作品：山水詩、田園詩、山水畫以及山水游記頓然發展起來，成為此后中國藝術與美學的主干。這說明了山水在中國人的心目中有著特別的文化意蘊。在谷建芬古詩詞童聲合唱音樂中《尋胡隱君》《江南》都與“山水”有關。漢樂府《江南》通過寫魚兒在蓮葉間嬉戲，表達了江南山水的優美景色。《尋胡隱君》講的是：渡過了一道又一道水，因河邊路旁長滿了美麗的鮮花，所以什么時候到了朋友家都不知道。這兩首歌曲處理也非常恰當，活潑、昂揚的音樂旋律，以流動感的速度美取勝意境美，貼切得表達出古代詩人對山水情趣的一種深邃而雅致的領悟。“山水”母題作品的創作，讓人類更加親近自然，為建設一個和諧的社會打下豐厚的文化底蘊。