一、理解民族文化

我們生活在２１世紀，文化和教育的發展都是以全球化多元化發展為主題的，所以我們要迎合時發表展的主題，在音樂教育之中既保留本民族的優秀文化，同時也加入其他國家、其他民族的優秀文化。這樣既弘揚了我國優秀的民族精神，也拓寬了我們的視野，豐富了我們的教學內容，提高了我們的教學質量。“民族精神是反映在長期的歷史進程和積淀中形成的民族意識、民族文化、民族信仰等共同特質，是指民族傳統文化中維系、協調、推動民族生存和發展的精粹思想，是一個民族生命力、創造力和凝聚力的集中體現，是一個民族賴以生存、共同生活、共同發展的核心和靈魂。”［３］偉大的哲學家黑格爾曾說過：“只有黃河、長江流過的那個中華帝國才是世界上唯一持久的國家。”這句話說明從古至今，地球上誕生的眾多民族與國家之中，只有中華民族在歷經桑田滄海之后，能依靠優秀的民族精神為凝聚力而屹立于亞洲的東方。這充分說明了民族精神的重要性與必要性。高校通過對未來人民音樂教師的培育，令我國國民提升民族榮譽感，傳承民族精神。所以，現今對于弘揚中華民族精神，增強學生的民族榮譽感，讓青年學生們懂得民族精神是整個國家和民族賴以生存的根基與源泉。使每個人明白作為中華民族的兒女，我們有責任與義務來弘揚我國的民族精神。

二、將民族音樂文化融入高校音樂教育

在整個教學活動中，教師和學生都是教學活動的主體，而教材、課程編排等都是教學活動的客體。但是在教學活動的開展中，必須要依據教材的內容來展開教學，教材體現的是整個教育過程中最根本的教學思路與教育活動最終的教學目的。所以在整個教學過程中，教材的編排顯得尤為重要。教材的編排應該充分考慮各個地區、各個民族的音樂文化與民俗民風等等。這些因素都是將民族音樂文化融入高校音樂教育的一個重要的方式。除了教材的編排之外，在教學過程中，另一個重要的因素就是教師的專業素質。教師是知識的傳播者，是學生的解惑者。在音樂教學過程中，教師不能僅僅只滿足于現有的專業知識與專業技能，要充分展開教學調研及深入開展教學采風等活動，了解當地的音樂文化與民俗民風等等，將這些元素都融入音樂教學活動之中。在教學的過程中，弘揚我國的民族精神，傳承民族音樂的宗旨。

（一）教材的編排與設置

教材體現的是教育最根本的教學思路與最終的教學目的。要想將當地的音樂文化與民俗民風等等融入音樂教學之中，就應該從教材的編排與設置著手。新世紀的音樂課程教材應是教學實踐與革新的產物。在教材的內容上應該有一定的創新，在教學與教法的滲透中也應該有不同程度的改革。“教材應有計劃地增加……特別是增加中國的民歌、曲藝、戲曲等藝術形式的內容，以培養學生尊重、熱愛本土藝術文化的情感。”［４］在各個高校音樂教育教材編排中，應該了解當地或該省市都有哪些民族，各個民族都有哪些民族音樂文化與民族音樂風俗等等，將這些音樂元素都融入音樂教材之中。在教材的編排中，可以將這些民族的民族音樂文化與民族音樂風俗和民間音樂故事等等編排進教材里，將這些教材作為課程教材。不僅僅是開設民族專業音樂課程才講授，而是應該在所有的科目之中都滲透著中國民族文化，這樣才能真正意義上傳承我國的民族精神，為民族音樂的發展與傳播做出重要的貢獻。

（二）教師專業素質的培養

在教學過程中，教師的專業素質與自身的專業技能對教學而言是非常重要的。教師對音樂作品的理解，對音樂表現的鑒賞及教師本身的藝術修養與文化底蘊等等在教學活動中都能體現出來，并且對學生產生重大的影響。所以在高校音樂教育中，對教師的專業素質與專業技能的要求也非常重要。自改革開放以來，中西方文化交流的加強，對我國高校音樂教育帶來的影響是不容忽視的。目前，我國高校音樂教師很大部分都是從西方或歐美等地留學歸來，他們的留學歸來帶來的不僅僅是西方先進的教學方法和曲式和聲等等，同時也給國內的音樂文化帶來了巨大的沖擊。在理論課程教學上，一般是以西方的理論體系為主。比如大多數專業院校的和聲學課程所采用的教材都是俄國作曲家斯波索賓等合著的《和聲學教程》。在曲式方面的教學中也是以西方的曲式學作為授課的標準。而中國傳統的“燕樂”、“雅樂”與“宮、商、角、徵、羽”五聲調式等等和加入“清角”與“變宮”的七聲調式在教學中并不常見，有時候出現了也是一語帶過。在音樂史方面的教學也都側重于西方音樂史方面，忽略了中國音樂史。在這樣的教學形勢下，從高校走出來的學生不可避免地在以后的學習或教學生涯中也側重于西方音樂知識與理論體系的教學，忽視本國本民族的音樂文化。長此以往，就形成西方音樂文化中心論，而本國本民族的文化也會慢慢地消失。所以，高校音樂教師除了要把西方音樂體系帶入高校音樂教育課堂的同時，也有責任發揚我國的傳統音樂，挽救我國面臨消亡的地方少數民族音樂文化，傳承我國具有悠久歷史的民族音樂與民族精神。高校音樂教師應該積極主動地進入田野調查，發掘民間音樂文化與音樂風俗，申請民間音樂文化方面的課題，鼓勵學生進入民間采風，讓學生在吸收西方先進音樂文化的同時，不忘祖國幾千年的音樂文化根基，培養學生的愛國情操。

（三）教學管理的改革與突破

教學管理是為了實現一定的教學目標，而對教學過程和教學活動進行全面的管理。首先在教學目標的管理上，我們要明白高校音樂教育機構是培養我國音樂教育專業人才的基地，我們所培養的音樂教育人才最終的目的是為了發展我國的音樂文化，傳承我國的民族精神。所以在教學課程的安排中，要合理增加民族音樂文化的比例。其次，在教師的管理上，要鼓勵教師們進行田野調查，多豐富民族音樂方面的知識，從教師做起，增強民族責任感。最后在學生管理上，教師應該多給學生們安排一些民間音樂文化的課題，鼓勵學生進行民間采風活動，讓學生們自己體驗中國歷史悠久的民族音樂文化，增強集體榮譽感和民族自豪感。

在現今的大多數高等音樂院校中，也存在許多大專生、本科生與碩士博士研究生認為國外的音樂就是比中國的音樂好。就連在研究生招考試題中，西方音樂史的分值比例也比中國音樂史的分值比例高。更不要說在就業形勢上，招聘西方音樂史或曲式和聲學的專業大有特有，而招聘中國音樂史的專業卻寥寥無幾。就業形勢的壓力與中西方課程內容安排的不均勻使得我們不得不去思考，究竟怎樣才能徹底改變這種狀況，讓他們懂得民族音樂文化的精髓，了解中華民族五千多年積累下來的藝術文化寶藏是我們民族興旺與發達的根源。因此，對青年學生們進行傳統的音樂文化教育是我們高等音樂院校與教育工作者不可忽視的責任與義務。

總之，在文化與教育都走向全球化的當下，如何在音樂教育大雜燴的前提下，弘揚我國的民族精神，將民族音樂的內容融入高校音樂教育，讓青年學生們能夠理解數千年的民族文化精髓，增強民族責任心與榮譽感，是我們每一位教育工作者的義務與責任。作為高校音樂教育的工作者，我們必須從自身做起，強化民族文化修養，豐富民族音樂知識，這就需要全國的高校教育者及相關教育部門進行不懈的努力，才能達到民族文化在高校音樂課程中的全面展開。

本文作者：孫作東 單位：通化師范學院