一、意象油畫(huà)的理論基礎(chǔ)

意象油畫(huà)就是一種視覺(jué)上的傳達(dá)。意象油畫(huà)的本質(zhì)是油畫(huà)，一種外來(lái)的藝術(shù)形式，這樣它的特性就規(guī)定了意象油畫(huà)必須遵循一些創(chuàng)作原理。意象油畫(huà)在創(chuàng)作上，追求的是借物抒情，從個(gè)人內(nèi)心的情感對(duì)客觀物象進(jìn)行整理、思考、篩選、錘煉、升華，再到一種有情緒的抒發(fā)。不僅在直覺(jué)感性中把握理性經(jīng)驗(yàn)的創(chuàng)作過(guò)程，而且指以意襯托境，造型，生色，抒寫(xiě)四個(gè)方面中任何一種或幾種組合的視覺(jué)特征。它很符合東方人的審美和玄妙的文化理念，它不單純只是藝術(shù)家內(nèi)心精神的寫(xiě)照，而是人對(duì)自然的一種遵循，一種帶有趣味的思考，體味意與象的關(guān)系、情與景的關(guān)系、心與物的關(guān)系、神與形的關(guān)系、虛與實(shí)的關(guān)系。意象油畫(huà)遵照的是以自然生活為源泉，但不生搬硬套地摹寫(xiě)自然，而是從自然生活中發(fā)現(xiàn)，并找到能夠激發(fā)心靈情感的某種角度，然后進(jìn)行思考、品味，體會(huì)、理解，心靈的篩選、純化，最后再用自己的語(yǔ)言形式寫(xiě)意出來(lái)。其實(shí)這一過(guò)程已經(jīng)就是人類(lèi)對(duì)自然生活“意象”化了的過(guò)程。結(jié)果并不完全是主要的，這一過(guò)程更有味道。

二、意象油畫(huà)的寫(xiě)意性與作畫(huà)狀態(tài)

（一）意象油畫(huà)的寫(xiě)意性

意象油畫(huà)從畫(huà)面結(jié)構(gòu)到造型是具有寫(xiě)意性的。唐代文人王維提出“寫(xiě)意”一詞，寫(xiě)意的思維方式在中國(guó)文化中歷經(jīng)了數(shù)百年。意象油畫(huà)中的寫(xiě)意性一直是中國(guó)藝術(shù)家揮之不去的情結(jié)。寫(xiě)意即是用簡(jiǎn)練的筆法描繪事物。寫(xiě)意主張神似，內(nèi)心是自由自在的，不拘泥于外形。寫(xiě)意強(qiáng)調(diào)畫(huà)家的個(gè)性發(fā)揮，由內(nèi)而外的釋放，這種釋放又是藉由藝術(shù)家潛能的發(fā)揮。藝術(shù)家并不是完全依賴(lài)用眼睛去看，而是用心靈去體味，通過(guò)對(duì)客觀物象的感受、體會(huì)、思考、理解，從而激發(fā)出潛意識(shí)的一種沖動(dòng)，每一個(gè)環(huán)節(jié)都缺一不可，好似“生物鏈”一樣。藝術(shù)家不能閉門(mén)造車(chē)，只有通過(guò)大自然給予的客觀物象的獨(dú)特品格，才能激發(fā)出自身潛意識(shí)的機(jī)智，勾勒出自我心靈式的“意象”，從而胸有成竹的、無(wú)拘無(wú)束的寫(xiě)意揮灑，用情雖好，不如隨意傳神。

（二）作畫(huà)狀態(tài)中的將錯(cuò)就錯(cuò)

隨著文明進(jìn)程的深入，人們綜合素質(zhì)不斷提高，審美觀念也在發(fā)生著相應(yīng)的變化。首先表現(xiàn)在藝術(shù)家本身，他們對(duì)世界的認(rèn)識(shí)更深刻、更細(xì)微、更具個(gè)性，從內(nèi)容到形式都更加凸顯主觀意識(shí)，創(chuàng)作出來(lái)的作品更具有自我在其中。主觀意識(shí)在不確定的過(guò)程中發(fā)生了突變，極容易改變作畫(huà)的初衷。這時(shí)我們沒(méi)必要懊惱，與其中規(guī)中矩生硬地照搬原有的意圖，不如放下包袱，順其自然的踏上一條嶄新的道路。一幅好的繪畫(huà)作品除了能體現(xiàn)藝術(shù)家完整熟練的畫(huà)面結(jié)構(gòu)，更重要的是能從中展現(xiàn)出每個(gè)人心靈的自由和創(chuàng)造力的無(wú)限可能，如果總是一味在現(xiàn)成的軌跡中重復(fù)繞圈而不大膽的嘗試越軌，這樣或許會(huì)很安全、很穩(wěn)定，但恐怕永遠(yuǎn)不會(huì)與驚喜有緣，永遠(yuǎn)也體會(huì)不到繪畫(huà)的妙處。意象油畫(huà)本身是一種寫(xiě)意性、隨意性很強(qiáng)的視覺(jué)藝術(shù)，它要求作者在創(chuàng)作中自由地?fù)]灑，心性與畫(huà)面有機(jī)地交融，隨性而抒發(fā)、隨畫(huà)面而生意。在不同的時(shí)間、地點(diǎn)、環(huán)境等因素，創(chuàng)作同一畫(huà)面，那么作畫(huà)狀態(tài)不可能是一條水平線的，應(yīng)該像是“心電圖”，不可能一直保持住開(kāi)始時(shí)的狀態(tài)感覺(jué)。由于受到各種因素的影響很可能違背了最初的想法，也許是很痛苦、很迷惑的，但不要刻意地制止，就讓這種狀態(tài)很自然地繼續(xù)下去，或許會(huì)有新的發(fā)現(xiàn)，會(huì)比原來(lái)的想法更刺激、更具有創(chuàng)造力。例如：俄羅斯畫(huà)家瓦西里•康定斯基（Ｗａｓｓｉｌｙ　Ｋａｎｄｉｎｓｋｙ）在一次散步之后回到了畫(huà)室，突然被一幅躺在角落里的油畫(huà)所感動(dòng)。一束從窗外透進(jìn)來(lái)的夕陽(yáng)正好包裹了整幅油畫(huà)，畫(huà)面中隱去了具體的形象，只剩下了跳躍的色彩。康定斯基當(dāng)時(shí)非常激動(dòng)，這是誰(shuí)的作品，這么生動(dòng)好看？走進(jìn)一看才明白，這是一幅他以前畫(huà)的油畫(huà)倒放在了那里，這一偶然性事情一下子給了他非常大的啟發(fā)，此后他順著這個(gè)啟發(fā)潛心地研究，組建了“輕騎士”，他的抽象藝術(shù)思想與理論主張逐漸在藝術(shù)界產(chǎn)生影響。而后成為了“熱抽象主義”藝術(shù)的開(kāi)山鼻祖。我們應(yīng)該重視意象油畫(huà)創(chuàng)作中的寫(xiě)意性。傾注全部精力和熱情的同時(shí)，學(xué)會(huì)抓住畫(huà)面中稍縱即逝的靈感閃現(xiàn)，把將要出現(xiàn)的苗頭加以展開(kāi)、錘煉和升華。

（三）舉例名家作品分析

創(chuàng)作的本身就帶有神秘色彩，畫(huà)面是具有懷疑性和多變寫(xiě)意性的，這要看作者自身的創(chuàng)作意識(shí)。法國(guó)著名畫(huà)家野獸派的創(chuàng)始人亨利•馬蒂斯（Ｈｅｎｒｉ　Ｍａｔｉｓｓｅ）就是以自身的主觀意識(shí)為主，客觀物象為輔，主動(dòng)地、靈活地描繪自然，使所表達(dá)的景物或人物更貼近心靈，表達(dá)出更自我化的獨(dú)特感受。馬蒂斯油畫(huà)作品《馬提斯夫人》體現(xiàn)了他大膽的主觀性和強(qiáng)烈的感受力，造型上進(jìn)行了大刀闊斧地取舍，構(gòu)圖與形體做了有意識(shí)的簡(jiǎn)單化安排。不去刻意地追求細(xì)節(jié)，但不失形體的微妙變化。利用群情勾勒出粗獷的輪廓，又不失節(jié)奏感。臉部從額頭開(kāi)始垂直穿過(guò)鼻子一條綠色線，分出黃色與玫瑰色兩個(gè)大色域，筆觸看似凌亂而又有序的排列，形成由抽象的色塊形狀和線條構(gòu)成了粗獷奔放的風(fēng)格，完全凸顯了主觀感覺(jué)。大膽果斷的厚重筆觸，展現(xiàn)出賦有沖擊力的質(zhì)感，極具表現(xiàn)力。這幅作品不過(guò)分地強(qiáng)調(diào)筆觸感，顏色幾乎是平涂上去的，再由簡(jiǎn)練的線條隨意地勾描，隨意中又反映了作者高度理性嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖鳟?huà)狀態(tài)。簡(jiǎn)單的三塊顏色有效地安排和形體的夸張變形，使畫(huà)面透出一種戲曲性的膨脹感，強(qiáng)而有力地吸引著觀者的眼球。曾有觀者質(zhì)疑：“那個(gè)女人體的手臂是不是畫(huà)長(zhǎng)了，比例上有些問(wèn)題？”馬蒂斯回答道：“我畫(huà)的是一張‘畫(huà)’，而不是這個(gè)女人。我只相信靈感，讓畫(huà)筆按靈感而畫(huà)畫(huà)。”荷蘭女畫(huà)家瑪琳•杜馬斯（Ｍａｒｌｅｎｅ　Ｄｕｍａｓ）是荷蘭最具國(guó)際聲譽(yù)的藝術(shù)家之一。瑪琳•杜馬斯在創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)藝術(shù)中的繪畫(huà)性，始終引導(dǎo)著架上繪畫(huà)在媒介繁雜的當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中前行，所以她的作品在創(chuàng)作手法上既顯示出傳統(tǒng)繪畫(huà)的形態(tài)和影像，又混合著當(dāng)代的理念和語(yǔ)義。這些特征常與反理性、非和諧、多樣化、模糊化相連，使作品的表達(dá)趨于多元和多義。她的繪畫(huà)中人物都顯得孤獨(dú)冷漠，痛苦、疾病以及死亡感充斥著畫(huà)面，一張張面孔充滿了無(wú)限的深意。在杜馬斯進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作中，運(yùn)用墨色較多，有點(diǎn)類(lèi)似于中國(guó)水墨畫(huà)形態(tài)的人物水彩畫(huà)是她獨(dú)特的技法。有時(shí)她會(huì)以畫(huà)面中的某一點(diǎn)進(jìn)行展開(kāi)，或抒寫(xiě)勾勒或潑灑揮發(fā)，讓心性與畫(huà)面融合的更加自然。從不拘泥某個(gè)細(xì)節(jié)，造型卻暗示得非常完整流暢。寫(xiě)意在她的畫(huà)中體現(xiàn)得淋漓盡致，看似偶然迸發(fā)出的激情，但絕對(duì)是作者長(zhǎng)期磨煉沉淀的結(jié)晶。正如馬蒂斯所說(shuō)，我們要相信“寫(xiě)意”出來(lái)的靈感，而不要加以制止，因?yàn)檫@些靈感都包含著平時(shí)所學(xué)的積累，在某一時(shí)刻不經(jīng)意間激發(fā)出來(lái)的，促進(jìn)了潛意識(shí)的發(fā)揮。順著這種感覺(jué)繼續(xù)創(chuàng)作下去，自然與心靈之間的距離就會(huì)越來(lái)越近。

三、寫(xiě)意性的審美價(jià)值

意象油畫(huà)在創(chuàng)作當(dāng)中是有書(shū)寫(xiě)性，強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)家的主觀性、偶然性、自由性、非敘事性和個(gè)性的美學(xué)。意象油畫(huà)是中國(guó)藝術(shù)家對(duì)自然和藝術(shù)、生命本體存在獨(dú)特的哲學(xué)體現(xiàn)，具有“物我合一”的學(xué)術(shù)化探索研究，具備了中國(guó)傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)的油畫(huà)創(chuàng)作的意識(shí)形態(tài)，為中國(guó)藝術(shù)家的獨(dú)特創(chuàng)作體驗(yàn)而生成，表現(xiàn)了典型的東方意境。它的生命力在中國(guó)式油畫(huà)的進(jìn)程中已經(jīng)被證明，對(duì)于中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的內(nèi)涵和外延拓展都有很大的意義。它追求的是生命本體的張力，不拘泥于具象的形體、色彩和內(nèi)容，力求從借物抒情、意在筆先的方式為出發(fā)點(diǎn)，在中國(guó)的文化語(yǔ)境下進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，是油畫(huà)現(xiàn)代化和中國(guó)本土民族化的一種表達(dá)。意象油畫(huà)的產(chǎn)生及發(fā)展經(jīng)歷了一個(gè)較長(zhǎng)的時(shí)間，意象油畫(huà)沒(méi)有唯一的評(píng)定標(biāo)準(zhǔn)，它包含了隱喻含蓄的文化含義，有矛盾、沖突以及融合，畫(huà)面中的造型和色彩多具有象征性和裝飾性，而非純粹客觀化的寫(xiě)實(shí)。意象體現(xiàn)了中國(guó)人特有的詩(shī)性化思維，源于中國(guó)人獨(dú)有的世界觀。意象帶有中國(guó)古典美學(xué)，是中國(guó)哲理化的審美理念，反映了中國(guó)藝術(shù)家對(duì)生命本體和自然客體的相互認(rèn)識(shí)。意象抒發(fā)象征著中國(guó)人獨(dú)具特色的情懷，一種似與不似之間的藝術(shù)審美的追求方式。抒中有像、寫(xiě)中帶意的藝術(shù)語(yǔ)言還融入了抽象和表現(xiàn)，充滿了個(gè)性化特征和藝術(shù)化的抒發(fā)表達(dá)。從對(duì)材料技法、作畫(huà)形式的解放、繪畫(huà)本體以及個(gè)人生存體驗(yàn)等各方面來(lái)看，意象油畫(huà)走到今天已經(jīng)是多元性的，這也使得它的進(jìn)一步發(fā)展更加自由，標(biāo)志著油畫(huà)藝術(shù)走向了新的成熟期。

本文作者：劉雷 單位：長(zhǎng)春工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院