1設(shè)色巧妙

任伯年集東西之所長，東方的國畫傳統(tǒng)和西方的冷暖色處理在他的人物畫中都得到體現(xiàn)。但是這種融合并不是照葫蘆畫瓢的模仿，而是在中國畫中自然地運用西方的色彩，經(jīng)過精細的處理，達到了活靈活現(xiàn)的藝術(shù)效果。如他的名作《趙德昌夫婦像》，就是在生宣紙上繪畫，但是對面部結(jié)構(gòu)處理非常到位，嚴謹?shù)墓P法、嫻熟的技藝和形與神的完美統(tǒng)一，彰顯了任伯年高超的畫技和獨特的畫風(fēng)。頭部、手部和衣紋的處理都不盡相同:臉龐、眉骨、顴骨、鼻梁等部位先用添膠沒骨法設(shè)色，然后勾勒線條，再用皺擦著色，最后輔以淡墨，盡顯形體之美;手部、衣紋等部位先以墨色畫出線條，然后再著色渲染。整幅作品都以線條為主，又將色彩處理得恰到好處，傳統(tǒng)中國畫的線條和西方繪畫的色彩在這里交匯融合，獲得了精妙絕倫又韻味深刻的展示效果。

勝于前人又別于西方，獨特的中國畫風(fēng)躍然紙上。而《三友圖》又是另一種風(fēng)格，他將中國傳統(tǒng)繪畫的著色方式與西方水彩畫的技法相結(jié)合，筆墨清新，意境優(yōu)雅。通過線條與色彩的結(jié)合，將人物的形體表現(xiàn)得惟妙惟肖，立體感十足。達仰先生曾評價任伯年:伯年之畫，靈動活潑、色彩鮮明，線條與色彩在這里微妙地融合在一起。而如此精致的色彩，只是一種隨意的手法和一種清新的韻味，許許多多的事物只需這一種簡單的技法就能體現(xiàn)，任伯年當之無愧是一位繪畫大師，一位真正的藝術(shù)家。然而，伯年的繪畫不僅僅局限于紙上，任何的底色、任何的畫材都能讓他揮灑自如。金箋作畫是一般畫家不敢碰觸的禁區(qū)，而任伯年處理起來卻得心應(yīng)手，如傳世佳作《群仙祝壽圖》就是在濃墨重彩的基礎(chǔ)上展現(xiàn)出清新淡雅的氣質(zhì)。后來王雪濤曾評價他為“百年來色彩作畫第一人，無人可及”，由此也可以看出任伯年繪畫藝術(shù)中色彩運用的精妙之處。

2構(gòu)圖穩(wěn)定而章法多變

在中國國畫中，一般將構(gòu)圖稱為布局或者章法，構(gòu)圖在中國畫中占有極為重要的地位。構(gòu)圖決定了主體與景物之間的位置和布局，也可以說是畫之骨。構(gòu)圖的水平直接影響整幅作品的成敗，更決定了它的藝術(shù)價值和地位。在于此，任伯年是當之無愧的高手，突出主體永遠是伯年人物畫構(gòu)圖的主旨。以他的作品《蕪菁亭畫像》為例，前面簡單的兩棵樹，后面只露出一小部分屋頂?shù)耐ぷ?，簡單的景物布局讓人產(chǎn)生無盡聯(lián)想，荒蕪縹緲的背景襯托出吳昌碩孤寂的心境，畫面虛中有實，實中有虛，錯綜相間，美感無限。任伯年不喜歡墨守成規(guī)，而經(jīng)常獨有新意，他將不同方向的事物融合在一起，達到出奇制勝的藝術(shù)效果，令人驚奇之外更多驚喜。在《棕蔭納涼圖》和《蕉陰納涼圖》中，任伯年在畫吳昌碩時就管用這種縱橫交錯、斜曲結(jié)合的方法，打破平衡，使畫面更有靈性，更有趣味。任伯年的構(gòu)圖定中求變，多變而又穩(wěn)定，使他的作品更加貼近生活現(xiàn)實，體現(xiàn)出現(xiàn)實主義色彩。

3創(chuàng)意新穎

晚晴時期，中國傳統(tǒng)的人物畫形成基本格局，一般多追求夸張、變形或者注重裝飾性。而任伯年不隨大流，獨樹一幟，他通過細致入微的觀察和用心體會，再運用自己風(fēng)格獨特的線條和色彩，獨具匠心地塑造出許多新穎的人物形象。這種創(chuàng)新的畫法打破了晚晴時期固定的人物畫格律，從根本上推動了中國人物畫的改革與發(fā)展，功不可沒。伯年的人物畫以獨特著稱，所有作品中幾乎無一雷同風(fēng)格。從本質(zhì)上講，他的作品沒有固定的模式，而是在創(chuàng)新與變化中不斷發(fā)展。后虛谷贊任伯年為:獨出心裁，別具匠心，技藝超群。從他為吳昌碩作的《蕉陰納涼圖》《酸寒尉像》和《饑看天圖》這三幅作品就可以看出這一特征。三幅圖所繪一人，但是不同時期、不同情境、不同心態(tài)下創(chuàng)作的思路和筆法也截然不同，所有這些都是為了體現(xiàn)作品的主題，將主體放在第一位。例如《饑看天圖》中的吳昌碩，雖然窮困潦倒但是樂觀向上，簡單的筆墨凝練出深刻的意境。直到今天，我們?nèi)匀豢梢栽谖骱律叫蕾p到這幅絕妙佳作。而通過《酸寒尉像》中的人物形象，表達了對現(xiàn)實生活的不滿;《蕉陰納涼圖》則體現(xiàn)了吳昌碩樂觀豁達的性格和超脫的生活狀態(tài)，這幅畫現(xiàn)珍藏在吳昌碩紀念館中。任伯年在創(chuàng)作這幅畫的時候用高度概括和非常熟練的手法生動形象地刻畫了人物的特征，簡練而不簡單，個性鮮明，創(chuàng)意新穎。

4注重刻畫內(nèi)心世界

任伯年作肖像畫，不僅僅是畫圖，更是畫心，不僅僅展現(xiàn)了人物的形象和高超的畫技，更重要的是體現(xiàn)了人物的內(nèi)心與畫家的思想，真正做到以形傳神，而這種傳神，不僅是要傳人物之神，傳作者之神，更重要的是要傳讀者之神，注重讀者觀賞后的內(nèi)心思想。如他的人物肖像畫《高邕像》，作于1887年，也就是光緒十三年正月初八。這個時期是任伯年藝術(shù)生涯的成熟期，這幅作品也充分體現(xiàn)了他獨特的畫風(fēng)。通過作品中高邕的形象氣質(zhì)的描繪，展現(xiàn)給人們一個窮困潦倒，依靠賣字為生的乞討文人形象;通過面部表情和眼神的刻畫，將高邕那種高傲中充滿無奈的內(nèi)心世界展現(xiàn)得淋漓盡致;通過人物動作和神情的描繪，將人物的形與神完美地統(tǒng)一起來，達到一種高超的藝術(shù)境界;通過整幅作品，任伯年展現(xiàn)給觀眾的是對畫中人物既心懷同情，又暗含諷刺。不僅表現(xiàn)了人物的內(nèi)心，也表達了作者的內(nèi)心，更重要的是抓住了觀眾的內(nèi)心，這種高超的繪畫技藝，足以傲視群雄。

5結(jié)語

任伯年是我國近代繪畫史上杰出的畫家，是“海外畫派”最重要的創(chuàng)始人。他的作品具有極強的現(xiàn)代風(fēng)格，他繼承了傳統(tǒng)中國畫的藝術(shù)風(fēng)格，并開創(chuàng)了一個全新的人物畫時代。他復(fù)興了中國的民間繪畫藝術(shù)，有力地促進了中國人物畫的發(fā)展。在他的作品中，“人物畫”不再是簡單的民間伎倆，而發(fā)展為一種真正的藝術(shù)，流傳于世?？梢哉f，任伯年的人物畫為中國人物畫的發(fā)展指明了方向，彰顯出當時的時代精神，因此他的作品不僅有巨大的藝術(shù)價值，更是一個時代精神的標桿。

作者：盧燕 單位：重慶水利電力職業(yè)技術(shù)學(xué)院