一、這是由藝術(shù)歌曲本身特點決定的
鋼琴伴奏是藝術(shù)歌曲作品中的主要組成部分之一，鋼琴伴奏能夠完美的展現(xiàn)出藝術(shù)歌曲的風(fēng)格，能夠為藝術(shù)歌曲塑造出完美的藝術(shù)形象。在國外作曲家沃爾夫、舒曼、拉赫瑪尼諾夫、舒伯特以及國內(nèi)作曲家趙元任、黃自等藝術(shù)歌曲中，鋼琴伴奏部分與藝術(shù)歌曲的聲樂部分通常都處于同等重要的地位。在某些藝術(shù)歌曲中，鋼琴伴奏的重要性甚至超過了聲樂部分。由此可見，鋼琴伴奏在聲樂教學(xué)中的重要性是由藝術(shù)歌曲本身特點所決定的，必須要依賴鋼琴伴奏才能夠?qū)⑺囆g(shù)歌曲的風(fēng)格表現(xiàn)的淋漓盡致。
二、可以準(zhǔn)確的呈現(xiàn)出作曲家的情緒
對于藝術(shù)歌曲而言，鋼琴伴奏的作用不僅僅單指伴奏，同時它還能與聲樂部分共同為藝術(shù)歌曲塑造藝術(shù)形象，為歌曲內(nèi)容的表達而服務(wù)。在藝術(shù)歌曲表演中，鋼琴伴奏扮演著非常重要的角色，承擔(dān)著為藝術(shù)歌曲演唱渲染氣氛、刻畫環(huán)境、塑造形象、表達意境的重任。在浪漫主義藝術(shù)歌曲中，從音樂家舒伯特開始，就高度重視樂器伴奏的作用，使鋼琴伴奏的音樂形象更具體，更加注重通過音樂伴奏來表現(xiàn)作曲家的情緒。比如在名曲《紡車旁的格麗卿》中，他通過鋼琴伴奏將紡車旋轉(zhuǎn)以及紡車停止的聲音描繪的惟妙惟肖，將少女格麗卿的相思、期盼以及失落等情緒刻畫的淋漓盡致。通過舒曼，鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲中更具浪漫氣息，他常采用大小調(diào)交替的方式以及模糊調(diào)性的離調(diào)手法，創(chuàng)造出詩意朦朧的意境，他絕大部分歌曲的意境都是通過鋼琴伴奏表達出來的，如果離開了鋼琴伴奏，那么這些藝術(shù)歌曲相當(dāng)于失去了靈魂。比如在其《乘著歌聲的翅膀》這一曲中，他通過鋼琴伴奏給人一種悠然自得、輕輕搖動的感覺，將與愛人在一起的甜蜜、幸福描繪的細致入微。
在國內(nèi)，黃自等作曲家也充分發(fā)揚了鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲中的重大作用。比如黃自的《春思曲》，他在鋼琴伴奏的前奏中使用了三連音的方式，將瀟瀟一夜雨刻畫的纖細、溫柔、精致無比。在某些較為特殊的藝術(shù)歌曲中，鋼琴伴奏的作用甚至大過了歌唱者。比如在舒伯特的《魔王》中，鋼琴伴奏的前奏使用三連音將戰(zhàn)馬疾馳的聲音刻畫的惟妙惟肖，再用左手的低音部將陰森緊迫的氣氛渲染的淋漓盡致等。對于整首歌曲而言，鋼琴伴奏已經(jīng)成為了拉動歌曲意境前進的動力，賦予了歌曲生命。因此，在聲樂教學(xué)中必須要重視鋼琴伴奏的使用，發(fā)揮原譜鋼琴伴奏的作用，準(zhǔn)確表達出作曲者的主觀情緒，將其真實的感受通過鋼琴伴奏展現(xiàn)給每個觀眾，完美展現(xiàn)出歌曲的意境。
三、可以有效的減少即興伴奏的隨意性
“即興”是指未經(jīng)過深思熟慮而僅僅依靠對某種事物的瞬間感受而進行歌曲創(chuàng)作。具體而言，即興伴奏是指在只有旋律譜而沒有伴奏譜的情況下，以歌曲內(nèi)容和風(fēng)格為基準(zhǔn)的一種邊創(chuàng)作邊彈奏的伴奏方式。即興伴奏運用的主要是首調(diào)概念，它具有讀譜方便、移調(diào)方便、調(diào)性以及調(diào)式清楚明了的特點。在具體的聲樂教學(xué)過程中，可以根據(jù)學(xué)生的不同情況，選擇迥異的調(diào)，使教學(xué)工作更加人性化。即興伴奏只適合部分歌曲，并非所有的歌曲都可用。具體而言，要根據(jù)歌曲的內(nèi)容、歌曲的風(fēng)格而定。一般來說，即興伴奏不適合用于藝術(shù)歌曲。目前很多學(xué)校在聲樂教學(xué)中過于重視發(fā)聲技巧的鍛煉，而忽略了藝術(shù)歌曲與原譜鋼琴伴奏之間的緊密關(guān)系。亦或是教師的鋼琴技巧不過關(guān)，無法按照原譜鋼琴伴奏彈奏，故而簡單隨意的配置一些即興伴奏，影響到了藝術(shù)歌曲的整體效果。藝術(shù)歌曲主要分為鋼琴伴奏部分與聲樂演唱部分，二者相互依托，其中任何一方落了下乘都會影響到藝術(shù)歌曲的整體效果。當(dāng)教師不能完整的彈奏原譜鋼琴伴奏時，就無法準(zhǔn)確的再現(xiàn)藝術(shù)歌曲的神采。原譜鋼琴伴奏多為藝術(shù)作曲家自己所寫，這些作曲家往往在鋼琴彈奏方面的造詣頗高，比如門德爾松，舒曼等。他們的作曲中，鋼琴伴奏已經(jīng)成為整首歌曲的有機組成部分。而現(xiàn)今很多學(xué)校的普通音樂教師，其鋼琴水平很難達到歌曲彈奏的要求，故而采用即興伴奏的方式來演繹這類藝術(shù)歌曲，無法完整的呈現(xiàn)出藝術(shù)歌曲的意境。
四、可以激發(fā)聲樂學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性
藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏是根據(jù)歌曲的旋律以及歌曲內(nèi)容的需要而選擇的伴奏音型、和聲音型。其主要作用是為了增加藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)力，將歌曲刻畫的更為生動。而在聲樂教學(xué)中，通過原譜鋼琴伴奏，可以讓學(xué)生對歌曲有更加深刻的認(rèn)識，將學(xué)生引入藝術(shù)歌曲的意境中。同時，通過原譜鋼琴伴奏還可以激發(fā)學(xué)生將歌曲情感表達出來的強烈愿望，讓學(xué)生充滿熱情的進行歌曲演唱，能夠幫助學(xué)生對藝術(shù)歌曲作品有更加準(zhǔn)確、更加深刻的認(rèn)識。由此可見，原譜鋼琴伴奏在聲樂教學(xué)中的重要性非同一般，我國各校在進行聲樂教學(xué)時，必須要高度重視原譜鋼琴伴奏的應(yīng)用，以此提高聲樂教學(xué)的質(zhì)量。
五、結(jié)束語
通過原譜鋼琴伴奏的運用，能夠?qū)⒃髑业那楦袦?zhǔn)確的表達出來，能夠激發(fā)學(xué)生的歌唱積極性，能夠?qū)⒏枨饩惩昝赖某尸F(xiàn)出來，對提高聲樂教學(xué)的質(zhì)量有著不可忽視的作用。在現(xiàn)今社會，音樂愛好者越來越多，懂音樂的人不斷增加。在欣賞聲樂表演時，對表演的要求也越來越高，越來越挑剔。如果學(xué)生無法通過原譜鋼琴伴奏將藝術(shù)歌曲的意境、作曲家的情緒完美的表達出來，就會嚴(yán)重影響到表演效果。鑒于此，在新時期的音樂教學(xué)中，高校必須要高度重視對原譜鋼琴伴奏的應(yīng)用，加深學(xué)生對藝術(shù)歌曲的理解，提高學(xué)生在藝術(shù)歌曲方面的演唱能力，進而提升聲樂教學(xué)的質(zhì)量，培養(yǎng)出更多符合社會需求的音樂人才。
作者：肖英群 單位：內(nèi)蒙古師大音樂學(xué)院