水彩畫在服裝設計中的應用

　　與其他畫種相比，水彩畫具有流暢、清新、透明等特性，色彩層次豐富，表現力強。水彩畫可為設計師提供很多的創作靈感，因此水彩畫在服裝設計中的應用范圍較廣。在服裝設計過程中運用水彩畫，不僅可表達水彩畫獨特的審美價值，還可創新服裝設計，提高服裝的藝術性。鑒于此，由余子硯編著、電子工業出版社出版的《服裝設計效果圖水彩手繪表現基礎教程》一書，通過詳細介紹水彩畫的基礎知識，舉例解讀水彩畫在服裝上的繪制過程，深入闡述了水彩的運用原理及技巧，同時還針對水彩畫在不同服裝上的設計效果進行展示，提高讀者對服裝設計中水彩畫應用的認知、推動水彩畫在服裝設計中的廣泛應用、實現現代化服裝的創新發展。

　　羅曉冉， 印染 發表時間：2021-09-17

　　《服裝設計效果圖水彩手繪表現基礎教程》全書共分為八章。第一章概括介紹了服裝設計效果圖的定義及分類。第二章主要介紹服裝設計效果圖繪制工具的相關基礎知識。第三章針對服裝設計效果圖的相關內容，從人體表現技法的專業角度進行了多維度介紹。第四章從靜態和動態兩方面，對服裝人體的動態分析與模板進行了全面解讀。第五章針對服裝設計效果圖，從服裝與人體的空間關系、服裝平面款式圖的表現形式進行了詳細介紹。第六章詳細分析了服裝設計效果圖款式繪制技法。第七章解讀了服裝設計效果圖的面料材質，涉及薄紗類織物、高反光緞面材質、皮草及羽毛等面料的繪制。第八章梳理了服裝配飾繪制表現相關內容，包括帽子、鞋、包、太陽鏡等配飾。

　　隨著社會的不斷進步，人們對于藝術的審美也在不斷變換，藝術文化的傳播方式也發生了很大的變化。行業間的界限隨著社會生產方式的變化而淡化，打破了傳統的服裝設計模式，使設計師的想象力從以前的意識形態中解放出來，更多抽象、詭異、新奇的服裝視覺形象被設計出來，極端的色彩或夸張的服裝造型展現出豐富多樣的服裝藝術。如何設計服裝并提高服裝的競爭力，吸引顧客的眼球，引領服裝時尚潮流，成為信息時代服裝行業發展的重要內容。因此，設計師在設計服裝時，需要將自身所想盡情地表現出來，在設計過程中既要保留服裝的功能性，又要提高服裝的藝術感，使服裝持續保持活力。其中，水彩畫可為設計師提供很多的靈感，實現服裝設計與美術的完美融合，同時還可提高服裝的藝術價值，強化對消費者的視覺沖擊。

　　水彩畫在一百多年前從歐洲傳入中國，自此，中國的畫家就將水彩畫中的技巧與中國的繪畫技巧和觀念結合起來，在水彩畫的傳播發展過程中，既保留水彩畫的寫實功底，又加入寫意的觀念，使水彩畫的表達體系不斷豐富，形成了中式水彩藝術。現代中式水彩畫兼具西洋繪畫與中國水墨畫的特點，既能表現出堅實的素描造型基礎，又可與彩墨相結合，展現出豐富的色彩，產生或明快或淡雅、水色交融的意蘊。

　　隨著人們對于水彩畫認知程度的提高，以及水彩畫價值的被認可，人們對水彩畫中的藝術價值也逐漸認可，這直接促進了水彩畫在不同領域的應用。《服裝設計效果圖水彩手繪表現基礎教程》一書中表示，在服裝設計中，合理利用水彩畫可為設計師的美學設計提供更好的設計思路以及方式。水彩畫可為設計師提供大量的設計靈感，包括對于服裝樣式色彩的選用以及服裝效果等，都可利用水彩畫的設計方式表現出來，進而提高服裝中所包含的藝術性，使得設計更加形象化，從而設計出滿足需求的服裝。

　　《服裝設計效果圖水彩手繪表現基礎教程》一書中介紹了服裝設計效果圖的相關內容，并對當前服裝設計行業的發展現狀進行了簡要介紹，指出當前服裝設計師在設計過程中應用的元素較單一，最終呈現出的服裝的藝術表現形式和效果較差，所以作者提出需要對傳統的服裝設計手法進行創新。對此，設計師可將水彩畫與服裝設計結合起來，使服裝的表現形式煥然一新，由于水彩畫具有獨特的透明性和流動性，顏料的層層疊加使畫面的層次感加深，所以在服裝設計過程中可以應用水彩畫來提高服裝的層次感。

　　水彩畫的顏料雖然經過水的調和，但與水墨相比，水彩的顏料中含水較少且容易烘干，所以設計師在利用水彩畫進行服裝設計的過程中，可通過不同的材料工具和顏料來展現自身的設計理念，使服裝整體形象的表現力更強。例如，設計師在突出表現一件服裝的褶皺裝飾時，可采用水彩畫來突出服裝的褶皺，先鋪設較淺的顏料，待顏料干透后鋪設深色顏料，如此反復進行，褶皺處的顏色由淺入深，完美地展現出褶皺的裝飾性。

　　應用水彩畫實現藝術化創作

　　水彩畫的創作原料主要包括水和顏料，水不規則的流動性能為畫帶來特殊的藝術性，而顏料的色彩以及透明度會為水彩畫增加一種明澈的視覺效果。在水彩畫的創作過程中，顏色和材質有多樣化的選擇，所以設計師在服裝設計過程中也可根據實際設計需求選用不同的樣式和色彩進行組合搭配，完成服裝設計的藝術創作。水彩畫中水與顏料的運用可有效增強畫面的層次感，使其具有強烈的視覺沖擊力。相較于傳統水墨畫，水彩畫可使用更多種類的工具和材料，例如現代顏料、毛筆等使得水彩畫的表現更為豐富，更具有意境。在服裝設計中，設計師可借鑒水彩畫的藝術表現手法，利用不同的材料和工具的搭配組合，合理地調節顏色搭配，實現水彩畫般的虛實布局，提高服裝的藝術性。

　　應用水彩畫表現特殊的服裝肌理

　　《服裝設計效果圖水彩手繪表現基礎教程》一書中對服裝面料材質的表現效果進行了詳細分析。隨著人們越來越注重個性化發展，人們對服裝的追求越來越個性化和細致化，所以設計師在設計服裝的過程中要注重對藝術的表現手法，尤其對服裝的特殊肌理等面料材質的表現，如果處理得不夠細致，則會使服裝作品的表現效果大打折扣，造成消極的視覺沖突，無法將設計師的設計理念和效果完美地呈現出來。因此，設計師在處理服裝的特殊肌理時，可選擇水彩畫的藝術手法。由于水彩畫中水的浸潤性可將顏料帶入到紙張中，形成天然的顏色和畫面，同時由于水的流動和沉淀，在畫面干透后顏料的沉淀使畫面呈現出特殊的肌理，這種特殊的肌理作為水彩畫的繪畫語言可引起觀眾的心理共鳴，完美地展現出服裝的設計效果，滿足人們的審美需求。

　　在服裝設計過程中，設計師通常選用彩鉛進行服裝效果圖的繪制，但這種方式無法完美地呈現服裝面料以及人體的形體效果，而水彩畫不僅有隨意性和概括性的表現，同時還具有深入、嚴謹、豐富等藝術特色。設計師在設計過程中應用不同紋理的紙、顏料和筆等工具進行創作，可更好地呈現各類面料的質感。如在體現粗麻面料時，設計師可選用粗紋理的水彩紙，先用水將紙張潤濕，洗去紙張表面浮色，然后采用大底紋筆將與粗麻面料相接近的顏色鋪上去，顏色干透后重新用水洗去表面浮色，再鋪一編顏色，由于水彩畫的透明性，可將紙張上的紋理完美地展現出來，形成粗麻面料的既視感。

　　應用水彩畫來提高視覺美感

　　傳統的服裝設計其顏色的搭配和表現方式比較單一，服裝的視覺效果主要來源是圖案，圖案的合理使用可為服裝增加獨特的視覺設計美感。中國傳統圖案有著獨特的美學價值和藝術價值。隨著服裝設計的不斷發展，中國傳統圖案也以水彩畫的形式出現在了服裝設計中。水彩畫與傳統圖案的有機結合，使得服裝圖案不再單調，同時傳統圖案大多具有一定的信息表達能力，屬于特定的符號。

　　綜上所述，水彩畫是一種特殊的藝術表達方式，是現代服裝設計藝術創作的重要靈感來源之一。服裝設計與人們的生活聯系緊密，服裝在滿足人們對于功能需求的同時，還需滿足人們對于藝術以及美觀的需求。水彩畫具有獨特的藝術審美價值，設計師在服裝設計中的應用可增加設計師選擇的多樣性，進而豐富服裝的表現效果，設計出更具有藝術感的作品。設計師可參考《服裝設計效果圖水彩手繪表現基礎教程》一書來不斷提高自身的水彩繪畫水平，進而在設計過程中更好地應用水彩畫進行服裝設計的創作，以促進服裝設計行業的進步和發展。